خصائص فن الخط الإسلامي

خصائص فن الخط الإسلامي

كانت "الكلمة" وما زالت ميدانًا فسيحًا للفن سواء أكان ذلك في حقل الكلمة "الموزونة" شعرًا، أم في حقل الكلمة الطليقة نثرًا.

وقد كان للعرب القدم الثابتة في هذا الفن، بل يكاد يكون هو فنهم الوحيد، الذي برعوا به براعة عظيمة، حتى أصبح صناع الكلمة - الشعراء والخطباء - هم ذوو المكانة في القبيلة وأصحاب الشأن.

إنها العناية بجمال الكلمة المسموعة، التي أنتجت "فن البلاغة". فكان مؤشرًا أوليًا إلى مكامن الجمال في تلك اللوحات البيانية الخالدة.

على أن الاهتمام بفن الكلمة المسموعة لم يكن قاصرًا على العرب وحدهم، فقد شاركتهم في ذلك الأمم الأخرى، ولكن الذروة التي تربعوا فوقها لم يبلغها أحد.

ونزل الوحي بالقرآن الكريم، كلام الله تعالى.

وأنصتت "البلاغة" تستمع "الإِعجاز".

وتبوأت الكلمة - بهذا الوحي - مكانتها، قمة مرتبطة بالسماء، تعلو ولا يعلى عليها، وأضفت عليها هوية المصدر سربال القداسة، فشرفت بنسبتها إلى الذات الإِلهية.. وخفضت لها الكلمة البشرية جناح الذل، معلنة عبوديتها وعجزها، في صمت خاشع، وخضوع متبتل.

ولأول مرة في تاريخ العرب والعربية يدون كتاب.

فقد اتخذ الرسول صلى الله عليه وسلم كتابًا يدونون ما ينزل من الآيات، فور نزولها...

وجمع هذا الكتاب الكريم إثر وفاته صلى الله عليه وسلم، في عهد أبي بكر رضي الله عنه.

وتم نسخه عددًا من النسخ في عهد عثمان رضي الله عنه...

وأتاح نزول القرآن بالعربية لهذه اللغة أنواعًا من العناية لم تحلم بها لغة أخرى.. فكان من ذلك جمع اللغة وتدوينها، وضبط مفرداتها وتحديد معاني ألفاظها.. ثم كان ضبط إعرابها، الأمر الذي أدى بعد ذلك إلى وجود الإِعجام والشكل...

كل ذلك كان بدافع العناية بكتاب الله تعالى، والحفاظ عليه، وإيجاد الوسائل التي تجعله سهل المتناول.. قراءة وفهمًا.. وكان ذلك ابتغاء رضوان الله تعالى ورجاء ثوابه.

وكانت العناية بكتابته، واحدة من تلك الوسائل التي تسهل وصوله إلى أيدي الناس، كما كانت العناية بهذه الكتابة، وإيضاحها وبيان حروفها وإظهارها.. وسيلة من وسائل القراءة الصحيحة.. إنه العمل في سبيل إبلاغ هذه الدعوة للناس عن طريق العناية بكتابها.

ومن هذا المنطلق أصبح تحسين الخط بغية العناية بالقرآن الكريم عملًا يُتقرب به إلى الله تعالى، أليس هو بعض وسائل الدعوة إليه ...

ومن كتابة القرآن الكريم تبدأ قصة الكلمة "المرئية" وتبدأ معها قصة فن "الخط العربي".

إنه الفن الذي كان واحدًا من عطاءات هذا الكتاب المقدس. فكان فنًا مقدسًا، لأن مادته الأصيلة - كانت وما زالت - الكلمة التي نزل بها الوحي.

ولهذا كان فن الخط العربي فنًا إسلاميًا خالصًا، فهو من صنع هذا الدين وله ارتباطه الوثيق بكتابه الكريم. ولم يسبق للكلمة أن كانت فنًا مرئيًا في أمة من الأمم قبل نزول القرآن الكريم[1].

لا شك بأن لكل أمة من الأمم لغتها، ولها كتابتها، ولكن هذه الكتابات ظلت في وظيفتها التعبيرية، باعتبارها رموزًا منطقية لمعان يراد التعبير عنها. ولكن لم يحدث أن ارتفعت هذه الرموز لتصبح فنًا جماليًا، كما حدث للكلمة العربية بعد أن أضفى عليها القرآن الكريم رداء قداسته.

وبالتدريج وخلال مدة وجيزة، استطاع الفنان المسلم أن يجعل للكلمة وظيفة أخرى مرئية إضافة إلى وظيفتها المسموعة، وما إن ولجت الكلمة هذا الميدان الجمالي حتى بدأ التطور يسير بها في خطوات حثيثة، واكبت خطوات فن الزخرفة، بل تقدمتها.. وكان بين الفنين تعاون وثيق.

إن آيات القرآن الكريم قد ملأت على المسلمين حياتهم، فهي منهج حياتهم وبها قوام صلاتهم، وتلاوتها تقرب إلى خالقهم، وترتيلها نوع من العبادة، ومن لم يكن القرآن لحن حياته فليراجع صلته بالإِسلام.

من هذا الواقع المشدود إلى القرآن برزت قضية إمتاع العين بهذه القداسة مشاركة لها مع الأذن في متعتها بسماع تلك الآيات الكريمة. فزينت جدران المساجد بالآيات.. ومنها انتقلت إلى مجالس الناس.. وعم هذا النوع من الزينة، الأمر الذي تطلب زيادة عدد الخطاطين لتلبية الحاجة الملحة، وأصبحت سوق الخط رائجة.. وظهرت المنافسة، فتعددت الخطوط وكثرت أنواعها.

أنواع الخطوط:

"قد أجمعت المصادر العربية، كالعقد الفريد، وخلاصة الأثر لمحمد أمين، والبداية والنهاية، والكامل لابن الأثير، والفهرست لابن النديم، وصبح الأعشى للقلقشندي وغيرها:

بأن الخط لم ينل عند أمة من الأمم ذوات الحضارة، ما ناله عند المسلمين من العناية به، والتفنن فيه، فاتخذوه بادئ الأمر وسيلة للمعرفة، ثم ألبس لباسًا قدسيًا من الدين..."[2].

ولا أدل على هذه العناية من تعدد الخطوط وتنوعها. فمن ذلك:

• الخط الكوفي [3].

• الخط النسخي.

• خط الثلث.

• الخط الأندلسي - المغربي.

• خط الرقعة.

• خط الديواني.

• خط التعليق (الفارسي).

• خط الإِجازة...

وقد تفرع عن هذه الخطوط فروع أخرى، جعلت هذا الفن ثريًا قادرًا على العطاء، يحمل إمكانية التكيف، ليؤدي دوره في كل الأحوال والمناسبات فقد تفرع عن الكوفي مثلًا:

• "الكوفي المورق.

• والكوفي المزهر.

• والكوفي المنحصر.

• والكوفي المعشق أو المظفر والموشح..."[4].

وتفرع عن الخط الديواني: جلي الديواني...

وتفرع عن خط الثلث: جلي الثلث.. وهكذا...

وقد عمد الفنان المسلم - بعض الأحيان - إلى إدخال أكثر من خط في اللوحة الواحدة مما أضفى على عطائه بهاءً وروعة.. ودفع هذا الفن إلى التقدم والإِبداع، وكانت المنافسة فيه منافسة استكمال وتحسين بدافع الوصول إلى غاية الجمال، ولم تكن ردود فعل كما حدث في المدارس الفنية الغربية.

وليس من مهمتنا هنا أن نتحدث تفصيلًا عن الخطوط وخصائصها، فذلك موضوع له كتبه الخاصة به، وهو فن يتحدث عنه المتخصصون به.. ولكنها إشارة عابرة تلفت النظر إلى سعة هذا الفن..

الكتابة الزخرفية:

لم يقف الفنان المسلم في فن الخط عند حدود الحرف وتحسينه وتجميله وإبداعه، بل قطع شوطًا آخر، إذ جعل الحرف نفسه مادة زخرفية، فتحولت لوحات الخط إلى لوحات جمالية زخرفية.. فإذا أمعنت النظر فيها، استطعت أن تلمح الأحرف وهي تطل عليك من وراء حجاب، وقد زادها ذلك البرقع بهاء وحسنًا. فإذا التعبير الجميل يقدم فكرك المتعة، من خلف المشهد الفتان الذي متعت ناظريك به.

وإنك لتعجب من قدرة الفنان على التحكم في اللوحة، إذ استطاع أن يحمل الحرف مهمتين في آن واحد، المهمة التعبيرية والمهمة الزخرفية، ثم جعل من المهمة الثانية جلبابًا للمهمة الأولى، الأمر الذي يغريك بالتأمل والنظر.. وهكذا يأخذ بيدك إلى مواطن الجمال برفق وأناة.

ولم يكن هذا الاتجاه قاصرًا على نوع واحد من الزخرفة، بل شمل الزخرفة النباتية والزخرفة الهندسية على حد سواء.

وبين الكتابة والزخرفة، كانت تحار بعض اللوحات في أمرها، إذ يتنازعها عنصران متماثلان.. فتارة تكون الزخرفة في الحرف زينة ويظل الحرف واضح المعالم، وتارة يغيب الحرف تمامًا ليصبح زينة محضة يحتاج إلى بذل جهد لاكتشافه.

خط كوفي زخرفي، نصه: (الحمد لله على نعمة الإِسلام)

بسملة بخط كوفي زخرفته وريقات وأغصان، وهو من الطراز السلجوقي من الأناضول

بسملة بخط كوفي زخرفي على هيئة أشكال هندسية

بسملة بخط كوفي زخرفي مورق عرفت بها مصاحف المغرب

كتابة آيات كريمة زخرفية بخط كوفي وثلثي ونسخي حول نجمة مشنة. من كتابات الخطاط عبد القادر. وقد جعل من حرف (س) إطارًا لهذه الكتابة التي تضم الصمدية والمعوذتين، وقد جاءت مرتبة كما هي في المصحف ابتداء من الداخل.

كتابة كوفية زخرفية بأسلوب هندسي متقابل، نصها: (توكلت على خالقي)، وهي من طاق بوابة جينيلي كوشك في استانبول - تركيا. وهذه الزخرفة بالقاشاني الأصفر

نموذج كتابة زخرفية شطرنجية بخط ثلثي، نصها:

﴿ اقْرَأْ وَرَبُّكَ الْأَكْرَمُ * الَّذِي عَلَّمَ بِالْقَلَمِ * عَلَّمَ الْإِنْسَانَ مَا لَمْ يَعْلَمْ ﴾.

(من كتابات الخطاط عبد القادر سنة 1371هـ).

ويلاحظ كيف استطاع إيجاد التناظر الهندسي والتوازن بين جانبي اللوحة حيث جاءت أحرف العين تحت بعضها بشكل عمودي يشبكها حرف الألف مع بعضها. وجاءت مقابلها أحرف الميم تحت بعضها بشكل عمودي يشبكها حرف الألف مع بعضها مع مراعاة التناظر في عدد أحرف العين والميم.

كتابة مزخرفة، نصها: (ولا غالب إلَّا الله)

كتابة زخرفية بخط ثلثي جلي، وبها يُرى ما وصل إليه الخطاط مصطفى راقم من سلم الكمال، ونصها: (لا حول ولا قوة إلَّا بالله العلي العظيم)، [1171 - 1241هـ]

الحروف العربية والفن التشكيلي:

لم يكتف الفنان المسلم بما توصل إليه في فن الخط من الإِبداع الذي بلغ الذروة، بل اتجه بالحرف إلى آفاق جديدة، حيث أصبح الحرف أداة لفن تشكيلي، ومادة فعالة أثبتت قدرتها على العطاء.

وتحول الحرف إلى رسم...

إن العين لتقع على اللوحة، فتجد نفسها - للوهلة الأولى - أمام رسم تشخيصي لهيئة ما، (طائر مثلًا، أو درع، أو قنديل...) فإذا ما تفحصته وجدت أن التشكيل لم يكن غير كلمات وأحرف عربية، أبدع الفنان إخراجها، وغالبًا ما يكون معناها ذا صلة وثيقة بالشكل الظاهر، وهنا يكمن الإِبداع، وتبدو من ورائه تلك الموهبة الفذة.. التي جعلت من قلم الخطاط ريشة رسام، فإذا به يبدع الفنين معًا في إخراج عجيب وقدرة نادرة وبراعة ممتازة.

وقد أولى الفنان في العصر الحاضر، هذا الجانب عنايته، فظهرت لوحات حديثة أثبت فيها الحرف العربي مرة أخرى قدرته الحركية المتجددة وحيويته المنتجة.

كتابة زخرفية على هيئة كمثرى، بخط ثلثي، كتبها الأستاذ الشيخ عبد العزيز الرفاعي، [1287هـ]

خط على هيئة الطير يحمل رسالة، يتضح فيه الحساب الدقيق للأرضيات والفراغ والاستدارات المتنوعة الحرة. (مكتبة بغداد).

لوحة (وطن)، للفنان محمد غنوم

لوحة (شام)، للفنان محمد غنوم

كتابة نصها الآية الكريمة: ﴿ فَبِأَيِّ آَلَاءِ رَبِّكُمَا تُكَذِّبَانِ ﴾، جاء على شكل سفينة،

تذكرنا بالآية التي قبلها ﴿ وَلَهُ الْجَوَارِ الْمُنْشَآَتُ فِي الْبَحْرِ كَالْأَعْلَامِ ﴾

لوحة (تأملات)، للفنان عمر النجدي، [عن مجلة الفيصل]

اللقاء الكامل:

في غالب الأحيان كانت معاني الجمال مجالس لقاء بين الفنين - فن الخط وفن الزخرفة - يسهم فيها كل بما لديه من إبداع وحسن، في حوار يتردد بين التناسق والتداخل، وقد يصل إلى درجة الغياب الكامل، حيث تصبح اللوحة لحنًا عذبًا، لا يكاد يتميز فيها أحد الفنين عن الآخر، فقد بلغ بهما الود والصفاء إلى تمازج عجيب، فغاب كل منهما في الآخر.. وبقي الجمال دليلًا على الوجود.

وقد يتخذ كل منهما في أحيان أخرى موقف خاطب الودّ، فكل منهما متميز عن الآخر ولكنه تمايز الورود في الباقة، لكل منها قوامها وذاتيتها، ولكنها بلقائها تكمل الواحدة منها الأخرى. فتسعد العين ويعبق الأريج، وتتعانق الألوان... وفي ظل هذه السعادة تغيب "الأنا" لتبرز "نحن" وإذا اللوحة تعبر عن التفاني في سبيل المثل غايتها تحقيق الجمال.. والتعاون بعض الجمال.. ونسيان الذات بعضه الآخر.

ومن وراء ذلك كله "فنان". أُلينت له الأحرف فهي طوع بنانه، وانسابت ريشته تبدع الزخارف غضة ندية، فما ندري هل كان دوره تطويع الحرف ليتحول إلى وحدة زخرفية في هذا اللقاء، أم تطويع الزخرفة لتؤدي دورها في تقدير الحرف وإنزاله منزلته، إنها تعرف فضله، ولذا فهي تصر على تقديمه في الدخول إلى اللوحة، ثم تكون تالية له، وما يزيدها التواضع إلا رفعة واحترامًا.

ولعل وقوفنا على بعض اللوحات التي التقى فيها فن الزخرفة بفن الخط يضعنا أمام واقع يرتقي بنا إلى عالم أكبر من الوصف، وحقيقة لا تسعفنا في التعبير عنها لغة الحرف، لأنها وجدت لتتعامل مع لغة البصر. بل لغة البصيرة.

أول سورة هود، بخط مملوكي نسخي، مع ترويسة بالخط الكوفي

في قصر الحمراء، حيث تم اللقاء بين الكتابة والزخرفة

جانب من مدخل قصر الحمراء في مدينة غرناطة يزدان بالنقوش الإِسلامية.

كتابة زخرفية متشابكة بخط كوفي ضمن شكل القبة، نصها: (ولا غالب إلَّا الله)، على أرضية زُيِّنت بالوريقات. وقد كان اللقاء كاملًا في هذه اللوحة بين الخط والزخرفة بحيث لا يظهر وجود الخط للوهلة الأولى

نموذج من الخط الكوفي

كتابة كوفية زخرفية، نصها: ﴿ عَلَى قَلْبِكَ لِتَكُونَ مِنَ الْمُنْذِرِينَ ﴾. واللوحة توضح تنوعات من الزخارف الإِسلامية في أسلوب شاعري خلاب، فيه الشكل والأرضية توأمان، وقد أتمت الكتابة دور الزخرفة في أداء مهمتها، وقد تم ذلك اللقاء الرائع بينهما.